Atomic Spliff (Daddy Cookiz): "Nous sommes devenus des esclaves du système qui lentement mais sûrement nous transforme en drones. C'est notre devoir de combattre ce système et d'essayer de récupérer notre humanité!"

Daddy Cookiz, musicalement, tu es orienté hip-hop sur un fond de reggae, non? Daddy Cookiz: "Avant de rejoindre Atomic Spliff, je faisais partie d'une équipe de hip-hop, le groupe Mains Sales, avec un frère appelé Marco Soza, avec qui j'ai même enregistré un album intitulé 'Six Pieds Sous Terre'. Comme j'ai toujours ressenti une vibration positive en écoutant du reggae, après quelques années, j'ai décidé d'explorer aussi ce côté de ma personnalité musicale, et comme faire ça en tant que membre de Mains Sales n'était pas une option, j'ai décidé de lancer ma propre mixtape intitulée 'L'école Des Sound Systems'."

Tu viens de Liège, mais Stoneman est originaire d'Andenne près de Namur. Comment vous êtes-vous finalement retrouvés? Daddy Cookiz: "Eh bien, à cette époque - on parle de 2010 - Atomic Spliff était plus un collectif, avec Stoneman qui travaillé, entre autres, avec Jagan Makoka et Deux13, ils organisaient des soirées mensuelles au Live Club à Liège. À ce moment-là, je n'étais qu'un visage dans la foule, mais Stoneman avait entendu ma mixtape et une nuit, il m'invita à toaster à côté de lui! Cette guest-house devint peu à peu une chose régulière avec Stoneman et moi, en freestyle et improvisant ensemble. C'est ainsi que l'idée a mûri pour en faire un projet inspiré du duo rub-a-dub comme Michigan & Smiley, Clint Eastwood & General Saint, et bien sûr Raggasonic, dont nous étions d'énormes fans."

Atomic Spliff est souvent comparé à Raggasonic. Quel est ton opinion à ce sujet? Daddy Cookiz: "Je considère ça comme un honneur d'être comparé à ces gars-là, c'est un groupe que je respecte beaucoup, mais nous n'avons jamais eu l'intention de faire comme eux, mais comme Big Red et Daddy Mory, nous nous inspirons de rub-a-dub, de raggamuffin et de dancehall."

Vous avez sorti votre premier album 'Ras Attack' en 2015, qui a remporté les Victoires Du Reggae plus tard dans la même année. Quel a été l'impact sur vous? Daddy Cookiz: "En tant qu'artiste, c'est toujours agréable de pouvoir jouer de la musique dans un autre pays que le vôtre. La France regorge de reggae avec beaucoup de groupes et d'artistes, donc ce n'est pas facile de conquérir une place et de gagner la différence avec la Belgique, où la scène reggae est principalement tournée vers les artistes étrangers, c'est qu'en France, l'attention est davantage centrée sur les artistes et les groupes locaux. effectuer à l'étranger, Nous sommes toujours fiers de jouer à l'étranger, en tant qu'ambassadeurs belges."

Vous autoproduisez toujours votre musique et vos albums. Avez-vous jamais envisagé de faire équipe avec un label ou un distributeur? Daddy Cookiz: "Eh bien, nous venons de nous associer à Undivided, une agence bruxelloise qui s'occupe de nos réservations et de la promotion de la presse, mais où notre musique est respectée, nous aimons contrôler le processus de création, le son que nous voulons."

Il y a aussi tout un côté visuel avec Atomic Spliff, qui est plus le département de Stoneman. Chacun de vos albums est accompagné d'une bande dessinée. Quelle est la philosophie derrière tout cela? Daddy Cookiz: "Avant d'entrer dans le monde de la bande dessinée, je dois dire que je suis dans le graffiti depuis mon adolescence et que Stoneman est sculpteur professionnel et artiste graphique, donc il était logique de prendre soin du visuel. Quand nous travaillions sur 'Ras Attack', nous avions commencé à réfléchir à ce qu'il fallait mettre dans les notes pour expliquer les chansons de l'album et le type d'artwork à utiliser. On a commencé à dessiner des choses, ce qui a finalement conduit à la bande dessinée de six pages qui accompagne l'album. Pour les bandes dessinées, nous collaborons toujours, Stoneman dessine les différentes scènes et je les colorie. Après la sortie de l'album, Stoneman m'a dit qu'il voulait développer d'avantage l'idée de la bande dessinée et réaliser une version étendue avec toute une histoire qui s'y rattachait. Le plus amusant est que dans les dialogues de la bande dessinée, vous pourrez trouver toutes les paroles d'un morceau de l'album, une version bande dessinée d'un clip vidéo si vous voulez!"

'Ras Attack' et 'Robomuffin' semblent être fortement influencés par la science-fiction. Êtes-vous des grands fans du genre? Daddy Cookiz: "Absolument, je ne pense pas qu'il y ait un seul membre du groupe qui ne soit pas dans 'Star Wars' ou 'Star Trek' (rire), même si le message de beaucoup de nos chansons est sérieux, nous voulons toujours que notre musique soit amusante, alors nous essayons de laisser notre enfant intérieur sortir quand nous créons un nouvel album. Nous avons grandi dans les années 80, en regardant la science-fiction et en jouant à des jeux vidéo, et cela se reflète dans nos chansons. Prenez 'We Ah' Digital' de 'Ras Attack' par exemple, dans cette chanson nous parlons de jeux d'arcade emblématiques comme 'Super Mario Bros', 'Pac-Man' et 'Space Invaders'. Je me souviens de ce que représentaient ces jeux!"

Quelle est la philosophie exacte de 'Robomuffin'? Daddy Cookiz: "La philosophie de 'Robomuffin' est que nous sommes devenus des esclaves du système; un système qui lentement mais sûrement nous transforme en drones.
Et c'est notre devoir de combattre ce système et d'essayer de récupérer notre humanité!"

Daddy Cookiz, tu viens de lancer ton concept, les live sessions. Peux-tu nous parler de l'idée de ce projet? Daddy Cookiz: "L'idée du projet est de réaliser des capsules vidéo filmées en live. J'interprète mes nouveaux morceaux en direct avec ma boîte à rythmes, mon mélodica et mon micro. Le but est de tout enregistrer en live, rien n'est retravaillé en studio. Je joue à la fois avec le beat et avec ma voix, puis c'est dans la boîte! J'ai toujours créé des riddims, notamment ceux d'Atomic Spliff, mais sur scène je n'ai jamais pu exploiter ce volet de mon travail artistique. Ici mon objectif est de mettre en avant dans des performances live où les deux disciplines, chant et création de musique, sont associés. Les capsules sortiront tous les deux mois environ et seront filmées dans des lieux que je trouve intéressants par leurs atmosphères et les dynamiques qui s'y développent. C'est comme ça que j'ai choisi de faire ma première capsule sur la péniche "La Légia" qui est un lieu culturel liégeois assez atypique."

Pour tes prochaines live sessions, tu seras toujours en solo ou accompagné de musiciens? Daddy Cookiz: "Je serais parfois seul, mais aussi parfois accompagné d'autres artistes, chanteurs, chanteuses, musiciens, etc. L'idée est d'être à 2 ou 3 maximum par session. C'est très intéressant artistiquement de s'offrir la possibilité de travailler avec des personnes d'autres horizons musicaux, ça fait évoluer le projet."

En Belgique, nous avons toujours ce que nous appelons "la barrière de la langue" entre la Wallonie et la Flandre; ce qui fait que peu de groupes francophones semblent se rendre en Flandre. Est-ce aussi votre expérience? Daddy Cookiz: "Bien sûr. Et je trouve dommage que beaucoup de gens pensent au reggae en anglais ou en patois jamaïcain. La musique reggae est devenue un phénomène mondial maintenant, donc peu importe la langue, on chante! C'est comme si on se limitait musicalement. Et ça va à l'encontre du message rastafari de l'unité et de faire tomber les barrières!"

En conclusion, Atomic Spliff est-il heureux de faire son truc caché quelque part dans la campagne wallonne, et comme tant d'autres groupes, rêvez-vous de pouvoir enregistrer en Jamaïque un jour? Daddy Cookiz: "Soyons honnêtes, nous sommes heureux là où nous sommes, nous remercions déjà d'avoir eu l'opportunité de voyager dans toute l'Europe pour promouvoir et jouer notre musique! Eh bien, la Jamaïque est l'endroit où tout a commencé, alors je pense que nous ne pouvons que visiter l'île un jour, mais si nous le faisons, ce sera avec un projet clairement défini en tête, pas seulement en tant que touristes!"